Closet | Accessories
¡Los accesorios son todo el outfit, mi amor! Sin ellos… estás desnuda. Así, literal. Porque una puede tener el vestido, el make up, el peinado, pero sin esos detalles… ¡no hay transformación! Son la clave, la magia que te convierte en una diosa. Pequeños toques, sí, pero juntos… ¡te levantan el outfit y te bajan la mandíbula! Esta lista es puro fuego, puro detalle, puro statement. ¡Adornate, brillá y que hablen de vos, reina! ¡¿Quién sos?! ¡Una bomba!
Items in this hypelist
Jewelry
Tooth gems
En la antigua civilización maya (alrededor del 200 d.C.), se utilizaban incrustaciones de jade en los dientes como símbolo de estatus y poder.
Earrings
En los años 60 resurgió el uso de pendientes. Adquiriendo nuevos significados como un signo de no conformismo en los hippies, como un homenaje a sus raíces para la comunidad negra, o como una expresión de orientación sexual en los hombres.
Bangles
Los brazaletes de jade, por ejemplo, simbolizan protección: se cree que alejan espíritus y energías negativas, otorgando misterio y un profundo significado espiritual más allá de lo ornamental.
Articulated rings
Entre los siglos XIX y XX se utilizanban como joyería excéntrica o teatral. Actualmente, diseñadores de alta costura y celebridades los usan como un toque dramático y artístico.
Piercings
En el siglo XX, el movimiento punk popularizó las perforaciones como símbolo de rebeldía. Pero fueron utilizados desde civilizaciones antiguas.
Grillz
Surgió en la cultura hip hop de los años 80 en Estados Unidos. Artistas como Eddie Plein los popularizaron como un símbolo de estatus, riqueza y rebeldía.
Lariat necklace
Su origen está inspirado en los lazos de la ganadería y en la moda del Oeste americano, y su versatilidad permite adaptarlo a diferentes estilos.
Chains
Durante la esclavitud en América, las cadenas tenían un significado doloroso: eran símbolo de opresión. Con el surgimiento del Hip-hop en los 70's, los artistas empezaron a usar cadenas gruesas y llamativas como una manera de mostrar éxito, resistencia y visibilidad, en un contexto de pobreza y discriminación.
Chokers
Los primeros chokers se encuentran en el Antiguo Egipto y Mesopotamia alrededor del 2500 a.C. Eran hechos de oro o lapislázuli y se creía que tenían poderes protectores.
Ring
Se dice que el Trinity de Cartier nació de un sueño. En él se materializa - el planeta Saturno con sus tres anillos -. Los tres círculos que componen el anillo simbolizan el amor, la fidelidad y la amistad y están realizados en un material distinto; el oro rosa representa el amor; el amarillo, la felicidad; el blanco o plateado, la amistad.
Necklace
En el siglo XX, las joyas eran piezas de “estatus”, no de estilo personal, ya que se usaban perlas naturales y piedras preciosas. Coco Chanel rompió con esa idea. Empezó a usar y promover perlas falsas, algo considerado “impensado” en ese tiempo. Para ella, no importaba si las perlas eran reales o no: lo importante era cómo daban luz al rostro y cómo completaban el conjunto.
For hair
Tinsel hair
También conocido como Sparkle Hair o Glitter Strands es una forma de decoración capilar que implica la aplicación de hilos brillantes y reflectantes en el pelo.
Headpiece
Los años 1920 popularizaron los headpieces con perlas y pedrería gracias a la estética flapper: mallas brillantes, diademas con plumas, redes de cristales. En la moda contemporánea, diseñadores como Dolce & Gabbana, Alexander McQueen o Dior han reinterpretado este estilo, dándole un aire de lujo dramático.
Hair clamps
Fue inventada por el francés Christian Potut en 1989, inspirado por la forma de sus dedos cruzados. Aunque no solicitó una patente mundial, su diseño se popularizó rápidamente en los años 90.
Barrettes
Hair fork
Se usa para sujetar el cabello recogido (por ejemplo, en un moño o chongo). Funciona de manera similar a los palillos o a las peinetas, pero con dos púas que dan más firmeza.
Bobby pins
En la antigua Roma, las Bobby pins, además de sujetar el pelo, servían para contener perfume o, a veces, veneno, por lo que eran largas y huecas por dentro.
Hair clips
Los 2000 fue uno de los grandes momentos de los broches. Britney Spears, Christina Aguilera, las Spice Girls y Paris Hilton los usaban como parte de la estética Y2K, con brillos, mariposas y colores neón.
Scrunchies
En 1986, Rommy Hunt Revson inventó el Scrunchie, mientras se preparaba para entrevistas de trabajo y trataba de proteger su cabello quebradizo después de decolorarlo.
Hair ties
El tipo de hair tie puede afectar el cabello. Las versiones con forma de espiral (coiled hair ties), inspiradas en los cables de los teléfonos antiguos, se diseñan para no dejar marcas ni abolladuras en el cabello.
Headband
Cuando las modelos aparecieron en la pasarela de Prada primavera-verano 2019 sus diademas acolchadas tuvieron un impacto inmediato. Las lujosas creaciones de Miuccia Prada hicieron arrancar el resurgimiento de este accesorio milenario.
Caps, hats & more
Knit bonnet
Miu Miu presentó su versión en tonos pastel durante el desfile de otoño-invierno 21/22, pero también Givenchy, Marc Jacobs, J.W. Anderson o David Koma han incorporado este complemento a sus colecciones. Celebridades como Bella Hadid, Emma Corrin y Rosamund Pike han apostado por los bonnet hats incluso para la alfombra roja.
Cloche hat
Diseñado por Caroline Reboux, fue el sombrero femenino predominante en la década de 1920 y de característico estilo masculino.
Furry hat
Son gorros de pelo sintético, se han convertido en un artículo de moda popular en redes sociales y en la moda actual, recordando la cultura Y2K con colores neón y diseños de gran tamaño.
Balaclava
Los analistas de moda discuten sobre el origen del resurgimiento del pasamontañas. Algunos le dan crédito a Kim Kardashian y su look en negro de pies a cabeza para el Met Gala. Otros le dan crédito a los adolescentes de TikTok y algunos hablan del resurgimiento de un estilo mid-century.
Motocycle helmet
El Casco Dior x Vespa (2022) es un casco funcional pero convertido en un objeto de lujo y moda. Su estética lo hizo muy popular, siendo usado como accesorio fashionista, casi como un bolso de diseñador.
Fitted beanie
Es un gorro que queda pegado a la cabeza, sin que sobre tela. No está limitado a un material; puede estar hecho de lana, acrílico, algodón u otros tejidos.
Fur hat
Army cap
Sport visor
La visera moderna se popularizó en los años 90 y se convirtió en un accesorio de moda popular en la élite del golf y otras actividades al aire libre. Actualmente el Tenniscore resurgió.
Wool beanie
Está hecho principalmente de lana, que es un material cálido, suave y transpirable. Puede tener diferentes tipos de ajuste, desde ajustados hasta holgados ("slouchy").
Newsboy cap
En los años 20, esta prenda la llevaba principalmente la clase trabajadora. Sin duda, la mayor popularidad en la actualidad la brindó el uso que le daba la familia Shelby y sus asociados en la serie de televisión británica Peaky Blinders.
Hood scarf
Uno de los más recordados es el de Audrey Hepburn, quien en películas y en su vida cotidiana solía usar pañuelos de seda atados sobre la cabeza que funcionaban como hood scarf, dándole un aire sofisticado y misterioso.
Baseball cap
Este accesorio hecho para la cabeza fue adoptado por músicos, cantantes de rap a cantantes de rock punk y grunge en los años 90 a estrellas del pop y la generación MTV en los años 2000.
Beret
El artista holandés del siglo XVII Rembrandt era conocido por usar boina y puede haber inspirado la asociación de la boina con los artistas.
Boonie hat
Se puede confundir con el Bucket hat, pero este gorro es históricamente utilizado por personal militar, se enfoca en la utilidad táctica y la protección contra elementos extremos.
Bucket hat
En los años 50 y 60, formó parte del movimiento mod y de la cultura jazz. En los años 80, el rapero Big Bank Hank de The Sugarhill Gang lo popularizó en la cultura hip-hop, consolidándolo como un símbolo de inconformismo.
Cartwheels hat
Este tipo de sombrero se usó a menudo a finales de la década de 1940 y principios de 1950 como accesorio del New Look de Dior, ya que aportaba equilibrio visual a las faldas anchas.
Cowboy hat
John B. Stetson, en 1865, tras un viaje de salud al oeste, creó el "Boss of the Plains", un sombrero con un ala plana, copa recta y esquinas redondeadas, hecho con la piel de castor para ser resistente al agua y al uso rudo.
Bowler hat
En la década de 1920, el sombrero Bowler o Coke fue elegido como tocado oficial para las mujeres sudamericanas aymaras y quechuas, gracias a los ferroviarios que buscaban trabajo disponible más al sur, en Bolivia.
Pillbox hat
Entre los años 1950 60, se volvió un ícono gracias a Jacqueline Kennedy, primera dama de EE. UU., quien lo popularizó como símbolo de sofisticación y modernidad.
Sailor hat
Nace en el siglo XIX como parte del uniforme naval europeo. Hoy, diseñadores como Chanel, Prada y Ralph Lauren lo retoman dentro de la estética navy o resort, y también existe en versiones de alta costura.
Straw hat
De la aparición de Anya Taylor-Joy con una maxipamela en el Festival de Cannes surgen los sombreros XXL y se vuelven tendencia en las playas. La maxipamela pasó de ser un accesorio exclusivo de alfombra roja a un símbolo de lujo aspiracional playero.
Breton hat
Está inspirado en los sombreros que usaban los trabajadores agrícolas de Bretaña, Francia. El sombrero bretón para hombre se popularizó cuando John Lennon usó una gorra similar en la década de 1960.
Top hat
La película de 1935, protagonizada por Fred Astaire y Ginger Rogers, popularizó aún más este elegante accesorio, con una de sus canciones, "Cheek To Cheek", volviéndose un clásico de Hollywood.
Ushanka
La ushanka es un gorro ruso originario de Rusia, que se diseñó funcionalmente para proteger del frío extremo. La ushanka moderna se popularizó en el siglo XX, volviéndose un ícono del ejército soviético y un símbolo cultural ruso.
Headscarf
Marcas de lujo como Hermès, Versace y Gucci han reintroducido el pañuelo para captar al público joven que mezcla tradición con modernidad.
Earmuffs
Fueron inventados por Chester Greenwood de Farmington, Maine, en 1873, cuando tenía 15 años. Se dice que concibió la idea mientras patinaba sobre hielo y le pidió a su abuela que cosiera mechones de piel entre bucles de alambre.
Neck & shoulders
Scarf (Bufanda)
Prenda de abrigo, consistente en una tira de tela o lana, que se pone alrededor del cuello.
Neckerchief
Surgió gracias a los vaqueros del Oeste y luego se lo apropiaron otras subculturas como las pin up o los hippies de los años 60.
Dicky bow
El moño es una opción más llamativa y exclusiva que la corbata. Se recomienda para eventos de etiqueta donde el código de vestimenta indica black tie o white tie, ahí el moño es obligatorio ya que es el accesorio ideal para smokings y trajes de gala.
Tie
Charles Dana Gibson pintaba mujeres usando corbata, lo que sirvió de inspiración para el look Gibson Girl, y se convirtió en un icono del movimiento sufragista.
Chal
Un chal es una prenda sencilla que se lleva suelta sobre los hombros, la parte superior del cuerpo y los brazos, y a veces también sobre la cabeza.
Crossed scarf
Stole
Una estola es un chal formal de tela costosa, que se usa sobre los hombros de un vestido de fiesta o de gala. Es más estrecha que un chal típico y de construcción más sencilla que una capa.
Fur collar
Es una banda decorativa para el cuello, hecha de piel, que se utiliza como adorno en prendas de vestir como abrigos y chaquetas, proporcionando calor, estilo y opulencia.
Skinny scarves
Si pensamos en las comedias románticas de la época las bufandas skinny fueron tan protagonistas como nuestras actrices favoritas.
Neckwarmer
Diseñadores como Balenciaga, Acne Studios y Raf Simons han reinterpretado el neckwarmer en pasarela, elevándolo de lo deportivo a lo fashion statement. El revival de la estética gorpcore y athleisure lo trajo de vuelta como accesorio chic y práctico.
Foulard
En 1937, Hermès presentó una creación ahora icónica que definiría el estilo chic francés: el pañuelo Hermès . Conocido como el "carré" por su clásica forma cuadrada, este accesorio de seda marcó el inicio de una nueva era en la moda: una en la que el arte, la artesanía y la tradición podían llevarse alrededor del cuello, atados a un bolso o combinados de infinitas maneras creativas.
Bags
Unusual bag
El concepto 'inusual' depende de la epoca. Algunas de las primeras carteras con formas inusuales datan de los años 20 y 30, con diseños geométricos y cajas, como las inmortalizadas en la revista Vogue en 1936.
Trunk
Los estilos más comunes que se ven y mencionan hoy en día datan de finales del siglo XVIII, cuando fueron reemplazados en el mercado por las maletas, que eran más livianas y rentables.
Canasta matera
Su origen se relaciona estrechante con las poblaciones que habitaban la cuenca del Río de la Plata y las áreas circundantes, donde la Yerba crece de manera natural. Los pueblos Guaraníes, entre los primeros en cultivar y utilizar la Yerba Mate, llevaban consigo bolsas rudimentarias hechas de fibras vegetales para Guardar las hojas de Yerba y los recipientes para la infusión. 🖤
Belt bag
Un versión más elegante de la Riñonera.
Riñonera
Dato curioso: En EEUU se usa el termino "fanny pack", termino que se considera ofensivo en Irlanda y otros países de habla inglesa británica porque "fanny" es una jerga que se refiere a las partes íntimas de la mujer. Recomiendan usar "bum bag" o "waist pack".
Weekender bag
Su origen se remonta a mediados del siglo XX, cuando los viajes de placer se hicieron más accesibles.
Briefcase
Su origen se puede rastrear hasta las carteras blandas del siglo XIV, que se usaban para transportar dinero y objetos valiosos. Se dice que el primero de los maletines rectangulares modernos se inventó a finales de la década de 1850.
Barrel bag
Se diseñó para llevar botellas de champán, pero luego se popularizó como un accesorio de moda, especialmente en la década de 1980.
Gym bag
Se las confunde con las Duffle bag (utilizadas por el ejército y la marina), por su forma cilíndrica. La diferencia es que las Gym bag tienen su cierre de en el lado largo y horizontal.
Drawstring backpack
Se pusieron de moda en el siglo XX, con una variedad de usos que abarcaban desde el almacenamiento informal hasta el transporte de objetos personales. Utilizadas en entornos al aire libre y recreativos.
Backpack
La primera mochila se remonta alrededor del año 3.000 a.C. En la década de los 70', las mochilas comenzaron a tener más estilo y moda, con marcas como JanSport y Eastpak a la cabeza.
Doctor bag
Su diseño evoca el maletín médico del siglo XIX. Popularizado en los años 50 por ser un accesorio funcional pero elegante. El más conocido es el Prada doctor bag, siendo una versión más moderna.
Bowler bag
El bolso bowler, también conocido como bolso de bowling, tiene su origen en la década de 1920, cuando fue diseñado para transportar bolas de bolos.
Messenger bag
Su origen se remonta a los siglos XIX y XX, cuando era usado por carteros, linieros y mensajeros militares. Su diseño, con una correa para llevarlo cruzado, surgió de la necesidad de tener las manos libres para transportar objetos como herramientas o documentos.
Bucket bag
Creado por Louis Vuitton en 1932 para transportar botellas de champán. El primero (Noé Monogram) fue diseñado para llevar cinco botellas, cuatro de pie y una quinta boca abajo.
Hobo bag
El término "hobo" se utilizó inicialmente para describir a los trabajadores migrantes en EEUU a finales del siglo XIX. Llevaban sus pertenencias en un saco atado a un palo, (bindle). Este diseño de bindle sirvió de inspiración para la silueta del bolso hobo (36')
Satchel bag
Era el típico bolso de estudiantes en Inglaterra, utilizadas desde el siglo XVII para transportar libros y materiales académicos.
Shopper bag
Se confunde con una Tote bag pero la diferencia está en la capacidad y materialidas. El shopper es un tipo de bolso más estructurado, que toma su nombre de su función original: ser una bolsa práctica para ir de compras.
Tote bag
Se popularizó en los años 40 en EE. UU. como bolsa práctica para cargar víveres. Su nombre viene del verbo inglés to tote, que significa “cargar” o “llevar”.
Saddle bag
Fue diseñado por John Galliano en 1999 y presentado en el desfile de primavera/verano 2000. Se inspiró en el mundo ecuestre y en la letra "D" de Dior, convirtiéndose en un icono de la moda de principios de los 2000.
Crossbody
Diseñado para llevarse cruzado, con la correa sobre un hombro y el bolso sobre la cadera opuesta.
Baguette
El bolso Fendi Baguette del 97, diseñado por Silvia Venturini Fendi inspirada por la forma en que las mujeres francesas llevaban el pan baguette bajo el brazo, marcó el regreso de los bolsos de hombro con un diseño más compacto.
Wristlet
Se diferencia de un Clutch en que suele ser más chicos y minimalista, y su correa permite llevarlo cómodamente en la mano o colgado de la muñeca.
Clutch
Su nombre significa "sujetar con fuerza" ya que no tiene asas. Ganó popularidad durante los años 20, impulsado por el movimiento Art Déco.
Minaudiére
A diferencia de un clutch común, la minaudière tiene una estructura dura y un sistema de cierre como un cofre, que le permite mantener su forma.
Torso & legs
Leg warmers
Su popularidad se debió en parte a la influencia de las películas Fama , Xanadu y Flashdance y la locura simultánea del aeróbic . Fueron internacionalmente populares en la década de 1980.
Garter
Se creía antiguamente que los magos podían dar una liga encantada por medio de la cual era fácil hacer mucho camino y sin fatigarse en muy poco tiempo, o sea con extraordinaria velocidad.
Garter belt
La lencería como la conocemos hoy, con ligueros, comenzó a tomar forma en el siglo XIX, con la influencia de las reinas y la moda romántica que incorporaba encajes y blonda.
Socks Over the knee
En los 90's gracias a la moda escolar japonesa (seifuku) y a series de anime, se convirtieron en símbolo de estética kawaii. Al mismo tiempo, en occidente, se volvieron un must del estilo colegiala-pop (ej: Britney Spears en “…Baby One More Time”).
Socks
La historia de las medias se remonta al siglo V d.C. en Egipto, con las primeras piezas de lana tejida encontradas en tumbas.
Tights
En el imaginario de los años 70–80, la mujer ejecutiva con falda lápiz y pantimedias encarnaba autoridad y sensualidad. En la cultura visual y erótica, las pantimedias se convirtieron en un objeto de fetiche (cine, fotografía, pin-up).
Corset
Hoy en día el corset ya no es una prenda opresiva de uso diario como lo era hace años. Siendo un símbolo de estilo, empoderamiento y estética en muchos contextos. Su uso ha cambiado a lo largo de los años, adaptándose a distintas ideas sobre el cuerpo humano, la feminidad y la moda.
Body chain
El origen de los "body chains" se remonta a hace más de 4000 años en el subcontinente indio, donde se usaban cadenas para la cintura (un tipo de body chain) como adorno, símbolo de estatus y en ceremonias religiosas.
Belt
El cinturón más codiciado en la moda actual no es uno solo, sino que incluye los icónicos cinturones de lujo de marcas como Gucci (con la hebilla "Double G") y Celine (con su hebilla Triomphe), así como la tendencia de los cinturones anchos de la era Y2K, caracterizados por su estilo boho y elementos decorativos.
Hands & wrists
Long gloves
En la cultura popular, probablemente las imágenes más conocidas que incorporan guantes de gala son las de Rita Hayworth en Gilda (1946) Marilyn Monroe en Los caballeros las prefieren rubias (1953), Cenicienta de la película de Disney de 1950 La Cenicienta y Audrey Hepburn en Breakfast at Tiffany's (1961).
Mitten
Una manopla es un tipo de guante que cubre la mano, pero no tiene aberturas ni fundas separadas para los dedos. Generalmente, las manoplas separan el pulgar de los otros cuatro dedos.
Wristbands
La moda de muñequeras se integró a menudo en estilos urbanos como el hip-hop y el skateboarding, donde la ropa es una forma de autoexpresión.
Clock
Marilyn Monroe dijo “Los diamantes son los mejores amigos de una chica” y el Graff Diamonds Hallucination es el ejemplo perfecto. Ostenta el título del reloj más caro del mundo en 2025 , con un valor inigualable de 55 millones de dólares. Ya que, contiene algunos de los diamantes más raros extraídos.
Mitones
Cortos, largos o extra largos; en colores neutros o vivos; de cashmere, lana o ‘efecto pelo’. Los mitones se han convertido en el accesorio por excelencia entre las insiders de moda.
Gloves
Los guantes de cuero mezclan dos mundos: la elegancia refinada del accesorio clásico y la rebeldía transgresora de las subculturas. Eso los convierte en una pieza versátil, que puede usarse tanto en un outfit sofisticado como en uno cargado de actitud rockera o fetichista.
Other
Key ring
A finales del siglo XIX, algunas empresas comenzaron a incluir pequeños adornos o charm en los llaveros como símbolo de estatus. Estos charm podían incluir insignias de clubes o símbolos de riqueza.
Patch
Su auge en la moda comenzó con la contracultura de los años 60, donde los parches se convirtieron en símbolos de protesta, paz y expresión individual.
Brooch
Desde sufragistas hasta amantes, reinas y plebeyas, desde manifestantes hasta promotoras, los broches han desempeñado funciones que van mucho más allá de su función.
Fan
Su forma plegable, tal como la conocemos hoy, parece tener su origen en Oriente, específicamente en China y Japón.
Umbrella
El paraguas transparente: Popularizado por la película 'Lost in Translation', este diseño se ha convertido en un símbolo de estilo y melancolía.
Glasses
Dato curioso: El verdadero fin de las primeras gafas de sol era el de ocultar la expresión del ojo de los jueces con el fin de ocultar cualquier evidencia sobre el veredicto final.
Harness
A partir de los 80s, diseñadores como Thierry Mugler y Vivienne Westwood se inspiran en el fetichismo para introducir el arnés en pasarela. El arnés se vuelve símbolo de poder y provocación, pero estilizado en materiales de lujo.
