libros
así de chavita depresiva
Items in this hypelist
To Read
El Alquimista
Paulo Coelho • 2012
Humillados y ofendidos
Fiódor M. Dostoievski • 2021
Más allá del bien y el mal
Friedrich Wilhelm Nietzsche • 2001
De la brevedad de la vida
Lucio Anneo Séneca • 2013
Confesiones de una mascara
Yukio Mishima • 1979
Diario de un seductor
Søren Kierkegaard • 2014
Cartas a un joven poeta
Rainer Maria Rilke • 2021
Carta Al Padre
Franz Kafka • 2018
Mujeres
Charles Bukowski • 1994
Travesuras de la niña mala
Mario Vargas Llosa • 2006
Los Hermanos Karam�zov
Fi�dor Dostoyevski • 2022
El hombre rebelde
Albert Camus • 2021
El Mito de Sisifo
Albert Camus • 2015
Escritos de un viejo indecente
Charles Bukowski • 1994
Silencio
Shusaku Endo • 2022
Quién De Nosotros
Mario Benedetti • 2003
El idiota
Fiódor M. Dostoievski • 2020
La muerte en Venecia
Thomas Mann • 2018
Product Description Gustav von Aschenbach, un reconocido escritor alemán, decide visitar Venecia para pasar allí los meses de verano. Coincide en el hotel con una familia polaca y descubre el ideal de belleza en el joven hijo de la familia, Tadzio. Aschenbach observa cada vez más al chico y cae en una especie de enamoramiento que le sirve para reflexionar sobre temas como la verdad y la belleza. A medida que crece la fascinación por el joven, sobre Venecia se cierne una epidemia de cólera. Cuidada edición de una de las obras literarias más influyentes del siglo XX, escrita por el premio Nobel Thomas Mann y magníficamente ilustrada por Ángel Mateo Charris, uno de los más destacados pintores del grupo de los neometafísicos españoles. About the Author Thomas Mann (Lubeck, 1875-Zúrich, 2004) es uno de los escritores alemanes más relevantes en la historia de la literatura de esa lengua. Fue un pensador crítico y dejó una extensa obra en la que examina el espíritu del hombre europeo. Novelas como La montaña mágica, José y sus hermanos o Los Buddenbrook son clásicos traducidos a decenas de lenguas y estudiados en universidades de todo el mundo. Férreo opositor al nazismo, lo que le costó el exilio, defendió siempre la libertad como un ideal supremo. En 1929 recibió el premio Nobel de Literatura.Ángel Mateo Charris(Cartagena, 1962). Artista y dibujante español cuya obra está influenciada por el arte pop, el cómic, el cine negro y algunos pintores entre los que se destaca Edward Hopper. Recoge planteamientos del posmodernismo y los lleva a su producción artística, proponiendo un rico diálogo a quien observa sus cuadros. Ha ilustrado dos grandes clásicos de la literatura: Grandes esperanzas, de Charles Dickens, y El corazón de las tinieblas, de Joseph Conrad, ambos para Galaxia Gutenberg.1948-2014
Kokoro
Natsume Soseki • 1996
Noches blancas
Fiódor Dostoievski • 2024
El placer del arte.: Comprender la pintura, la escultura, la arquitectura y el diseño (Spanish Edition)
Renato de Fusco • 2013
Product Description<br/><br/><br/>Que el arte pueda proporcionar placer es una idea tan ausente de las manifestaciones artísticas más recientes como de las reflexiones en torno al arte realizadas en la actualidad. Este ensayo pone en primer plano el placer de estudiar las cuatro manifestaciones del arte visual: la pintura, la escultura, la arquitectura y el diseño, y pretende convertirse en una guía para su conocimiento.<br/><br/><br/><br/>Excerpt. © Reprinted by permission. All rights reserved.<br/><br/><br/><br/><br/><br/> Extracto de la introducción: 'Introducción La idea que inspira este libro surgió de circunstancias recurrentes: muchas veces al salir del cine alguien que se disponía a asistir al espectáculo me preguntaba cómo era la película. Nunca he sabido contestar a esta pregunta; para hacerlo me hubiera sido indispensable conocer el gusto de mi interlocutor, su espíritu crítico, su preparación artístico-cultural, en fin, su idea del arte y del cine en concreto. Por otra parte la pregunta no había sido dirigida a un espectador cuya profesión estaba alejada del arte, sino a un servidor, que se ha dedicado al arte de diversas formas durante toda la vida: aquel interlocutor, sin saberlo, se había dirigido a la persona adecuada, sumiéndola en cuanto tal en un embarazoso silencio del que era indispensable hacerse perdonar. De ahí la idea de confeccionar una guía, si no de cine, del que no tengo suficiente preparación, de las artes figurativas, de arquitectura y del diseño, experiencias también sometidas a la clásica pregunta sobre su difícil comprensión. Después de comentar este proyecto con un amigo, me oí preguntar: ¿por qué no dedicas este trabajo sólo a la arquitectura? En primer lugar porque ya lo hizo de forma insuperable, en el lejano 1948, Bruno Zevi con un libro titulado Saber ver la arquitectura; como tampoco tiene sentido limitar mi ensayo a la pintura, cuando tres años antes Lionello Venturi había escrito en Nueva York Cómo se mira un cuadro. De Giotto a Chagall, precedido a su vez en 1933 por el Para saber ver de Matteo Marangoni; ni tampoco pretendo escribir una guía sobre el diseño cuando existen libros como los de Dorfles y de Maldonado. Y podría seguir citando otros textos. Pero mis razones para escribir una guía de todas las artes figurativas son otras. Una guía de todas las artes pretende contribuir y elevar, mejorando el conocimiento de cada una de las artes, el de toda la esfera artística y del gusto. Una tarea doble por tanto: por un lado, identificar las características específicas de cualquier forma artística y, por otro, captar sus características en común. Dicha tarea es de naturaleza hermenéutica, es decir, pertenece a aquella metodología que no admite el conocimiento de las partes sin el del todo y viceversa. En resumidas cuentas, quiero plantear el discurso global sobre las artes desde una nueva perspectiva. Ésta, en la medida de lo posible, no sigue la historia, sino que utiliza sólo una parte de su método junto a otros -las teorías, las poéticas, las expectativas, etc.- y tiende sobre todo a situarse en la óptica del lector, dándole la máxima información posible, sin dar nada o casi nada por supuesto. Por tanto no pretendo escribir una guía sobre la historia de las artes, sobre la erudición y el aprendizaje laborioso, sino sobre el placer artístico. En este sentido quiero precisar que la cita de Adorno situada al principio del libro no es, como suele ocurrir, una frase bonita que a lo mejor tiene poco o nada que ver con el texto que viene a continuación, sino una especie de programa del presente ensayo o, al menos, de aquella parte que emana justamente de las instancias del hombre tal como es y no de otra forma, que también toma en consideración sus falsas necesidades, sus lugares comunes y todo cuanto le acompaña en el acto de acercarse a una obra de arte. Si esta inversión de perspectiva no se lleva a cabo, después de largas décadas en las que artistas, historiadores y críticos de arte han impuesto su punto de vista, si finalmente no se da
Imposible Decir Adios
Kang • unde
Una gélida mañana de finales de diciembre, Gyeongha recibe un inesperado mensaje de su amiga Inseon: después de sufrir un accidente en su taller de carpintería en la isla de Jeju, ha sido trasladada de urgencia a un hospital de Seúl. Desde la cama, Inseon le ruega que tome el primer vuelo a la isla y se ocupe de su pequeña cotorra antes de que se le acaben el agua y la comida. Pero, desafortunadamente, cuando Gyeongha llega a Jeju se desata una terrible tormenta de nieve. ¿Llegará a tiempo para salvar al pájaro antes de que caiga la noche?, ¿sobrevivirá al viento helado que la envuelve a cada paso? Lo que ni siquiera sospecha es que algo más oscuro la espera en casa de su amiga. Allí, la historia enterrada de la familia de Inseon está a punto de salir a la luz a través de los sueños y los recuerdos transmitidos de madre a hija y de un archivo cuidadosamente compilado que documenta una de las peores masacres de la historia de Corea. Imposible decir adiós, la novela más reciente de la premio Nobel y galardonada con el Médicis Étranger, es un himno a la amistad y un canto a la imaginación, pero sobre todo una poderosa denuncia contra el olvido.
JOSE EMILIO PACHECO El Principio del placer (SErie Del Volador)
Jose Emilio Pacheco • 1986
Chamanes eléctricos en la fiesta del sol
Mónica Ojeda • 2024
The Kybalion
Three Initiates • 2024
Las Tablas Esmeralda de Thoth El Atlante (Spanish Edition)
Hermes Trismegisto • 2019
La senda del perdedor
Charles Bukowski • 1987
Lo que no tiene nombre
Bonnett Piedad • 2022
Apuntes del subsuelo
Fiódor Dostoyevski • 2021
La campana de cristal
Sylvia Plath • 1900
Indigno de ser humano (Spanish Edition)
Osamu Dazai • 2010
Noches blancas (Spanish Edition)
Fiódor Dostoievski • 2013
El extranjero
Albert Camus • 1971
The Creative Act: A Way of Being
Rick Rubin • 2023
El hombre en busca de sentido (Spanish Edition)
Viktor Emil Frankl • 2015
El doctor Frankl, psiquiatra y escritor, suele preguntar a sus pacientes aquejados de multiples padecimientos: Por que no se suicida usted? Y muchas veces, de las respuestas extrae una orientacion para la psicoterapia a aplicar: a este, lo que le ata a la vida son los hijos; al otro, un talento, una habilidad sin explotar; a un tercero, quizas, solo unos cuantos recuerdos que merece la pena rescatar del olvido. Tejer estas tenues hebras de vidas rotas en una urdimbre firme, coherente, significativa y responsable es el objeto con que se enfrenta la logoterapia. En esta obra, Viktor E. Frankl explica la experiencia que le llevo al descubrimiento de la logoterapia. Prisionero, durante mucho tiempo, en los desalmados campos de concentracion, el mismo sintio en su propio ser lo que significaba una existencia desnuda. Como pudo el que todo lo había perdido, que habia visto destruir todo lo que valia la pena, que padecio hambre, frio, brutalidades sin fin, que tantas veces estuvo a punto del exterminio, como pudo aceptar que la vida fuera digna de vivirla? El psiquiatra que personalmente ha tenido que enfrentarse a tales rigores merece que se le escuche, pues nadie como el para juzgar nuestra condicion humana sabia y compasivamente. Las palabras del doctor Frankl alcanzan un temple sorprendentemente esperanzador sobre la capacidad humana de trascender sus dificultades y descubrir la verdad conveniente y orientadora.
Cartas a Clara
Juan Rulfo • 2013
Poesía no eres tú
Castellanos, Rosario • 2021
Rosario Castellanos se singulariza por la propensión a descender al interior de su conciencia en busca de emociones que, convertidas en canto o en elegía, suelen aflorar en descarnados versos. En este volumen puede encontrarse, entre otras obras, "La lamentación de Dido", que sobresale entre lo más fino y depurado de su voz poética.
Prosa completa
Alejandra Pizarnik • 2014
DIARIOS DE ALEJANDRA PIZARNIK
Alejandra Pizarnik • unde
Finished
Siddharta
Hermann Hesse • 1922
The Bhagavad Gita
Anonymous • 2008
Las batallas en el desierto
José Emilio Pacheco • 2021
Seda
Alessandro Baricco • unde
